Nuestra temporada inaugural
2026–27

01 · Noviembre 26, 2026 – Febrero 28, 2027

Seis años en Mérida

Beth Woronoff Brown · Vivir y improvisar: pinturas y cerámica, 2020–2026

Artista y arquitecto; co-diseñador y co-director de CalleOuvert · bethworonoffbrown.com

Beth Woronoff Brown y David Brown se mudaron a Mérida hace seis años. Este espectáculo presenta la obra de la artista Beth Woronoff Brown, reuniendo las pinturas y las cerámicas que los seis años en Mérida han producido, llenando las salas de la galería, el pasillo y la sala de comedor.

Resultados Improbables, Sala de Galería 1. Una serie sobre los movimientos que nos llevan a donde estamos: todo lo que ha sucedido, tanto para el artista como para el mundo, como una cadena de acontecimientos improbables. Las pinturas también lo son, creadas de improviso sin ningún plan más allá de una paleta en constante evolución, cada una fruto de cientos de decisiones que podrían haber ido ligeramente o radicalmente diferentes: colores que se combinan vibrando entre sí. La serie conjuga maravilla y perturbación. Cada pintura se completa a través de una performance, activada con el cuerpo y un paisaje sonoro improvisado. En la inauguración, cada visitante recibe una postal con un acercamiento a una de las pinturas y busca en las salas la suya propia.

Obliteration, Sala de la Galería 2. Las grandes pinturas al óleo realizadas sobre lienzos más antiguos, pintadas con trazos cortos, rápidos y muy cargados hasta que la imagen original desaparece. Las pinturas anteriores permanecen debajo, las capas que hicieron posible la nueva obra.

Cerámica en los jardines de la galería. Retratos de mujeres, bustos abstractos en forma de toro; Corps fructifères, máscaras con rostros como tapones de hongos; y Estela, el rastro que deja un cuerpo al pasar.

Retratos de perros, comedor. Retratos de perros en óleo, vistos desde arriba, desde el punto de vista de la persona que los retrata, sobre el suelo de la pasta tejida en motivos florales donde vive. La serie comenzó hace dos años con los perros de la familia de la artista y los propios perros de Mérida, Paloma y Allman; Dedos de las manos y Dora Están pintados para amigos y están en préstamo para la exposición.

En compañía de pinturas más pequeñas de Improbable Outcomes y Obliteration.

Las pinturas Obliteration más pequeñas se exhiben en las casitas durante toda la temporada.

Galería de habitaciones 1 y 2, el pasillo y la sala de comedor hasta el 3 de enero; las cerámicas en los jardines y las pinturas en la sala de comedor hasta el 28 de febrero

Inauguración: Jueves 26 de noviembre, de 7:30 a 10 pm

02 · 8 de enero de 2027 – 28 de febrero de 2027

Bob Parent: Jazz y protesta

Fotografías de Bob Parent

Bob Parent (1923–1987) fotografió el mundo del jazz de Nueva York en la década de 1950, trabajando con la luz disponible en clubes y estudios de grabación. Su fotografía de 1953 de Charlie Parker, Thelonious Monk, Charles Mingus y Roy Haynes en el Open Door en Greenwich Village ha sido considerada la mejor fotografía de la historia del jazz, y su trabajo apareció en Life, DownBeat y Metronome, así como en portadas de álbumes.

En la década de 1960 se involucró en el movimiento de derechos civiles y en las protestas de la época, como la Marcha sobre Washington de 1963. La exposición también incluye sus retratos de líderes mexicanos.

El padre era ingeniero; la fotografía había sido su afición desde 1937. En diciembre de 1945 compró un Speed Graphic usado y dejó el trabajo de ingeniero para dedicarse a fotografiar jazz, lo que hizo durante más de 35 años. Se alejó del flash de la cámara para iluminar a los músicos como hacía el escenario de la banda, y a partir de la década de 1950 trabajó casi exclusivamente con la luz natural. En 1986 el Fotografiska Museet del Moderna Museet de Estocolmo exhibió sus fotografías de jazz (del 12 de abril al 3 de agosto de 1986).

“La fotografía personal es mi preferencia. Me gusta escuchar jazz, así que siempre que estoy en un evento, normalmente también estoy tomando fotos.”

Bob Parent, “Algunas reflexiones sobre el jazz y la fotografía”, Estocolmo, 1986

El sobrino del padre, Dale Parent, ha archivado toda la obra de su tío y esta exposición proviene de ese archivo. Dale es también un amigo de toda la vida de Beth Woronoff Brown; se conocieron cuando tenían once años en el Sky Rink original de Nueva York en la década de 1980, donde su madre era la profesora de patinaje de Beth. Él mismo traerá las estampas a Mérida para inaugurar la exposición.

Las fotografías son cortesía de Dale Parent, procedentes del archivo de las obras de Bob Parent.

Galería de habitaciones 1 y 2 y el pasillo hasta el 31 de enero; el pasillo desde el 1 de febrero

Inauguración: Viernes 8 de enero, de 7:30 a 10 p.m.

03 · Febrero 5, 2027 – Febrero 28, 2027

Los Elementos de la Vida

Erik Slutsky- Pinturas

erikslutsky.ca

Las últimas pinturas del artista canadiense: santuarios bañados por el sol construidos con muros de piedra, cielos abiertos y agua en movimiento. Figuras desnudas nadan, se bañan y descansan, fundiéndose con las piscinas y los muros que las rodean, mientras que los bordes de colores cálidos, naranja, amarillo y rosa transmiten el calor del sol. La obra evoca la libertad, la liberación y la alegría de estar vivos.

Cada pintura comienza como un pequeño estudio en acuarela, donde se fija la composición: las hojas, el muro de piedra, la línea del tejado, el color de la luz. Luego se pinta a escala completa sobre una tela no estirada pegada a la pared del estudio, trabajando desde una escalera; primero se trazan las formas grandes y después las figuras. Las pinturas que se exhiben en la exposición se están haciendo ahora, para febrero.

Galería de habitaciones 1 y 2

Inauguración: Viernes 5 de febrero, de 7:30 a 22:00